Gabriela Pavón de Naumann baut mit ihrer Kunst eine Brücke, die zwei Welten zusammenbringt. In ihren Werken verbindet sie kulturelle Unterschiede in Form, Material und Farbe. Die Farben symbolisieren Wärme und Temperament und bilden einen Kontrast zu den strengen Linien ihrer früheren Werke. In ihrem Bildzyklus „Mauern“ spielten geometrische Formen die Hauptrolle, die durch eine zurückhaltende Farbgebung unterstützt wurden. In diesen Mauern verbergen sich Geschichten und Gefühle. Diese Werke verleiten dazu, folgende Frage zu stellen: „Was würden uns die Mauern erzählen, wenn sie sprechen könnten?“ Diese Schaffensperiode dauerte sehr lange an und bildet die Grundlage für ihre Arbeit, aus der weitere Entwicklungen hervorgehen. Reduzierte, geometrische und statische Bilder wandelten sich in Werke mit einem pastösen und satten Farbauftrag, die fröhlicher und einladender wirken. Helle Pastelltöne rücken in den Vordergrund, und die Mauern treten in den Hintergrund. Es ist eine logische Entwicklung in ihrem Schaffen, dass sie sich einer neuen Kunstrichtung zuwendet: der „Neuen Informellen“, mit der sie nun endgültig die Mauern verlässt. Farbexplosionen und neue Formen entstehen, neue Rhythmen und Melodien finden sich in ihren Bildern wieder. Hier zeigt sie einen expressiven großzügigen Pinselstrich und einen spontanen Umgang mit Materialien. Statik verwandelt sich in Bewegung und Leichtigkeit. Ihre Werke sind heute ein ganzheitliches Farbenmeer, und doch leben in ihnen bei näherer Betrachtung die Strukturen im Hintergrund.